Line-up De Drie Gezusters - Music Maker Stage ESNS 2025

Jim's Consevatory auditions

Elektrisch. Energiek. Eclectisch.

De Belgische band Boogie Beasts vertolkt zijn liefde voor rauwe blues op geheel eigenzinnige wijze en dat klinkt ongeveer als The Black Keys die in de vroege uurtjes van een of ander illegaal feestje aan het jammen slaan met John Lee Hooker, of Morphine op een psychedelische trip met Little Walter, of R.L. Burnside tijdens een juke joint-gig begeleid door de jonge Rolling Stones.

Sinds hun eerste optreden in 2011 toveren ze talrijke clubs en festivals om in geflipte feestjes. België, Nederland, Luxemburg, Frankrijk, Zwitserland, Duitsland, Oostenrijk, Italië, Tsjechië, Spanje, ... Overal waar ze komen, gaat het publiek voor de bijl.

Al hun albums kregen lovende recensies van gerenommeerde magazines als Rolling Stone France, Classic Rock Magazin Deutschland, OOR, enz.
In 2020 bracht de band de single 'Howl' uit, gemixt door de peetvader van de Detroitse garagerock Jim Diamond (The White Stripes, The Sonics). Het daaropvolgende album 'Love Me Some' werd een jaar later verkozen tot '4de Beste Album van 2021' door de luisteraars van de Belgische nationale radiozender Classic 21, die Boogie Beasts omschreef als "onmisbare spelers in de Europese bluesrockscene".

Op 8 februari 2024 verscheen 'Cold Ways', de eerste single uit hun vierde studio album ‘Neon Skies & Different Highs’ dat er aan komt op 19 april.

Met hun aanstekelijke energie zetten deze vier heren telkens een smerige en onweerstaanbare sound neer.

Are you ready to boogie with the Beasts?

Some dude with too much inspiration for a single band or genre.

Gone Son werpt een hedendaagse blik op de indie- en alternatieve rockmuziek waar ze destijds zelf mee zijn opgegroeid. In hun creatief proces halen ze inspiratie uit typerende subgenres en artiesten van de jaren 90 en 2000 om zo hun eigen originele sound te creëren.

—

Na het releasen van enkele losse singles in 2021 en 2023 schakelt de band dit jaar een snelheid hoger. Op 25 februari brachten ze hun debuut EP getiteld “Why So Dark?” uit. Met dit wapenfeit en een afgelikte set van 60 minuten wil de band in 2024 gewoon zot veel toffe shows spelen en verder schrijven aan nog meer nieuw materiaal.

It must have been around 1978 that I first heard AC/DC's 'Whole lotta Rosie', followed by Van Halen’s ‘Eruption’. That is where my love for heavy music started, to never disappear anymore. As a teenager I witnessed the birth of The New Wave of British Heavy Metal, with bands like Iron Maiden, Def Leppard, Tygers of Pan Tang, Raven (I became penpals with John Gallagher) and many more. Then the Americans countered with Metallica, Riot, Virgin Steele and too many others to mention. Later countless Hair Metal bands dominated MTV, and the Shrapnel-shred revolution was magnetic. I never stopped listening to heavy metal music ever since.

Still, there is only one thing better than listening to heavy metal music, and that is playing it yourself.

After spending 3 useless years in music school at the age of 10 playing keyboards, I decided to become a self-taught musician. At the age of 15 I bought a Gibson SG replica and tried to learn guitar, but that attempt failed completely; I just could not get the hang of it. I noticed however that I had a good rhythmic feeling. So when a friend of mine needed a drummer, I decided to put every penny I had into buying a drum kit. Our first band RAZOR was born in 1983.

We were ambitious and ready to conquer the world with our own music. Being a drummer felt rewarding and I developed my style and skills rapidly. We played lots of gigs and had a loyal following of fans. However, when bandmate Andrew Elt was asked to join Gin on the Rocks in 1985, I decided to finish my school instead of trying to become a professional musician. That was the end of RAZOR.

​From the mid 90’s onwards I became an active musician again, mostly playing in local bands and projects, not only hard rock and heavy metal, but also even playing disco and dance classics.

On a different note: ​when I was training for the New York Marathon in 2008 I decided to run for charity for Jason Becker. I still remember that day in 1993 when I heard Jason was diagnosed with ALS; this made a deep impression on me. Jason's medical bills are huge and he was in need of any financial support. I set up an auction system where musicians donated goodies and I sold these to fans, with the proceeds going to Jason.

​Resulting from the Jason Becker Charity I ended up having a Radio show on a regional Dutch station. Next to a weekly 2 hour hard rock show I also set up an online ‘interview channel’ (nowadays called ‘podcasts’) in which I interviewed musicians. I felt there was a demand from the fans to hear in-depth stories about the career, music and projects of their favorite artists, since social media only provided quick and dirty information.

​In 2011 I got involved in co-organizing the 'Jason Becker Not Dead Yet Festival' in Haarlem (NL), with an amazing line-up of guys like Guthrie Govan, Mattias E. Eklundh, Stéphan Forté, Atma Anur, Michael Lee Firkins, Timo Somers, Kiko Loureiro, Andy James, Stuart Hamm, Barend Courbois, Martin Miller and many others.

This incredible experience inspired me to pick up the guitar again, since it was still an unfulfilled desire to master my favorite instrument. In 2018 I felt confident enough to switch from drums to guitar in the AC/DC cover band I was playing in.

​Rediscovering the guitar gave me a very strong desire to create my own music. I have always had ideas for riffs and melodies, but never got to turn them into complete songs. I decided to go for it and create a solo album with my own songs. A long and intense journey resulted in the release of the album ‘RISE’ in March 2020.

I worked with 12 guest musicians who took care of vocals, lyrics and guitar solos. I was able to leverage some the industry contacts from my earlier non-profit activities, which brought me some great names to play on the album. People like George Lynch, Keith St. John, Christopher Amott, Göran Edman among others.

​‘RISE’ got global recognition and the reviews were unanimously raving, which inspired me to start writing songs for the next album. Musically, there was nothing else to do anyway, as Covid put the world into lockdown for years, right after the release of ‘RISE’.

​2023 is the year of releasing new music. The new album 'Here to Stay' will be out on 1 December 2023. The concept is a bit different from the first album. On 'Here to Stay' I only work with one singer for all songs: Keith St John, with whom I actually co-wrote all the songs. This brings more coherence in the music, while giving it more of a band feel. There are 7 world class shredders that take care of the guitar solos.

The first milestone was May 5, with the release of the first single called 'Heavy Metal Till I’m Dead', an epic arena-style rocking theme song, including a videoclip shot in Los Angeles, Las Vegas, Paris and the Netherlands..

The second single 'Shake me to the floor' was released on August 18) , the song is a heartfelt tribute to Eddie van Halen, the greatest of all times! And now there is the full new album “Here to Stay”, out on 1 December 2023, in CD-, streaming- and digital format. The album reflects the intense cooperation I have built with Keith St John. 7 Of the world's best shredders play incredible guitar solos, adding tons of dynamics to the album: Gus G., Christopher Amott, Timo Somers, Joey Concepcion, Per Nilsson, George Lynch and Satchel. The great mix by Hans Pieters was mastered by Grammy nominated Svante Försback,

​I am living my dream of creating my own music. Selling big numbers would be nice. But the best thing that can happen is that people take the effort to sit, relax and listen to the music. If you get comfort, inspiration, motivation or just happiness from listening to my music, that would be my ultimate bonus. I value your feedback on my music and thank each and everyone for your time to listen to my music. It was a very long and bumpy road to get to this point, but I’m 'Here to Stay'.


​Ron Coolen
November 2023

Von Veh (2019) is een vierkoppige rockband uit Amsterdam. Ze maken heavy indierock met hun onvervalste en ongefilterde songs. De elektrische gitaarriffs en hartverscheurende teksten leiden je naar het waargebeurde verhaal van het nummer. Verwacht melodrama en pijn.

Geïnspireerd door bands uit de jaren 90 als Sonic Youth en Breeders, creëerden ze hun eigen geluid met hun kenmerkende mix van intense zang, pakkende melodieën en krachtige nummers. Het resulteert in een geluid dat zowel betoverend als energiek is.

De muzikale reis van Von Veh is een emotionele achtbaan. Hun songs zijn als een spiegel van de menselijke ervaring. Doorspekt met liefde, verlangen en een vleugje uitdagendheid. Door op behendige wijze klassieke rockcomponenten te combineren met een hedendaagse indierockattitude, weet Von Veh zich te onderscheiden. Elk akkoord en elke regel kan een vlam in het hart van de luisteraar doen ontbranden.
In het muzikale universum van Von Veh komt liefde en rebellie samen.

Het nummer “Openly Remember” afkomstig van hun tweede EP raakte bij vele luisteraars een gevoelige indie-snaar. Von Veh wist hiermee de harten van menigeen te stelen. Het nummer demonstreert de muzikale bekwaamheid van Von Veh en hun vermogen om muziek te creëeren die tot de ziel spreekt. Naast de vele streams staat het nummer in meer dan 425 afspeellijsten op Spotify.
De single "Turmoil! Turmoil!" afkomstig van hun laatste EP behaalde de eerste positie in de IndieChart van radiostation IndieXL, en de derde plek in de Belgische Thistle List.
“Unreal”, hun laatste single behaalde ook de top tien en is het meest beluisterde nummer van Von Veh ooit.


Von Veh is:

Ivan Lie A Ling- Gitaar
Ron Broekhuizen- Bas
Jan Willem Mulder- Drums
Mariska Lie A Ling- Zang en SFX

Info en boekingen: vonvehamsterdam@gmail.com


Discografie:

2019 EP ‘No Tremossos’
2021 EP ‘Rubbing makes it Worse’
2023 EP ‘Undecided’
2024 Single 'Unreal'
2024 Single 'Radical Design'

Ga je mee uit vanavond!? Nee, wij ook niet.. oké of toch wel, maar dan niet zo'n beetje ook!

Klap samen met je favoriete indie sukkels van The Awkward dwars door je ruggengraat en kom mee op avontuur! Deze muzikale achtbaan van liefdeskriebels, scherpe gitaren en knallende energie slingert je alle kanten op! Spring, dans, schreeuw en lach met ons mee, wellicht wel van ongemak.

Eet het leven rauw, met een korreltje zout

Ara is a singer songwriter based in the Netherlands. Blurring the lines between dusty folk and cinematic music, Ara’s music is infused with influences from his Armenian roots to create his unique sound. With songs ranging from intimate dreamy finger-style to soaring anthems, his music is described as comforting, nostalgic and timeless.

With stories of home as a cornerstone, he brings you intimately into old worlds, to a place tucked between mountains, to its ruins and its forgotten stories. Music that feels like the warmth of gathering around a flame.

From busking on the streets to solo performances across Dutch and US venues, and international festival appearances such as Songbird (Davos), Ara’s live sets have left listeners eagerly anticipating his first releases.
Ara's debut EP 'From Embers' will be released over the summer of 2024, led by his debut single ‘Meadows’ on June 21st.

EDLP is a band that already made an impression last year by opening for bands like John Coffey and Smudged. This year they are taking the next step by releasing their debut-EP.

Originated from close friendship and a shared love for midwest emo, punk and whining about your emotions, EDLP has earned a unique place in the alternative music scene. They bring a fresh perspective on the clichés, wrapped in catchy guitar riffs and honest lyrics. EDLP is a band where crying in the moshpit is not only allowed, but also encouraged.

Their performances are a mix of energetic punk and deep emotional moments, where both the raw sides of life as well as the joy of friendship are celebrated.

Grote Geelstaart is een prognoise-rock band uit Zeeland. Hun geluid is zo vers als de vis waarnaar ze zijn vernoemd en de muziek gaat alle kanten op: van schreeuwende post-punk naar zwaar gitaar- en drumgeweld tot brute noise-rock.
De mannen blijven het publiek verrassen met elke wending die de nummers nemen. Gekleed in een witte blouse en stropdas brengen ze in noodvaart een enorme hoop muzikale anarchie. Op 4 oktober is hun eerste single ‘Barch’ uitgekomen. Een industriële noise-rock song gevuld met dadaïstische teksten en veel intense, hoekige instrumentatie. In november komt de tweede single er al aan!

De band heeft inmiddels de nodige kilometers gemaakt in Zeeland en omstreken. Met de T-Strijd en Spectra winst op zak hebben ze in de herfst van 2023 een tour georganiseerd met 7 speeldata, waaronder een show in voorprogramma van Golden Hours. Als kers op de taart hebben ze het jaar afgesloten als support van Iguana Death Cult. Tijdens ESNS 2024 stonden ze in de Drie Gezusters voor de Pinguin Radio showcases, waar ze de hele zaal wegbliezen. Later dat jaar kon je de mannen vinden in het voorprogramma van Marathon in de kraakkelder in Tilburg maar ook op festivals zoals Weitjerock en Totaal Festival.

Whiff is an eccentric funk rock band from Eindhoven led by Dries van Elten. Expect driving grooves with slap bass and fuzzy guitars, walking a fine line between tears and playfulness. Thanks to this unorthodox blend, the band is known for energetic live shows where their mix of styles is perfect for collective jumping. What sets them apart is their confidence in slowing things down with soul-touching mellow tracks, only to turn up the energy and leave the crowd in awe.

Chances are you've seen them perform already at Khruangbin and Young Gun Silver Fox aftershows or during the festival season.

With their new album Someday on the horizon for 2025, Whiff pay tribute to the ’70s and the art of capturing sound as it was done in studios back in the day – everything was recorded exclusively with analog instruments. The result is an honest, raw record that centers on the search for a sense of home.
Prepare yourself for sweaty backs and unexpected tears. Of joy.

Fano used to fry snacks at the local snack bar. He is currently frying music for the whole world.

In een wereld vol chaos schrijft Kind Human van zich af. Orde scheppen in haar vaak te volle brein. Haar dromerige gitaren en schurende teksten voelen als bladzijden uit haar dagboek.
De muziek is net zo baldadig en wild als de zee, waar ze altijd haar rust vindt.
Kind Human neemt je mee in haar kwetsbare zoektocht naar balans.

Stevige, eerlijke Indie pop met een rauw randje.