Pinkpop 2024 blokkenschema dag 3 - zondag 23 juni 2024

Het is alweer 25 jaar geleden dat Ilse DeLange country in Nederland op de kaart zette met haar klassieke debuutalbum World Of Hurt. Dat genre bleef altijd dichtbij haar staan, maar de Twentse zangeres bleek ook uitstekend met pop, rock en Americana uit de voeten te kunnen. Het maakte haar een van de meest succesvolle en gewaardeerde artiesten van het land. Ilse DeLange won acht Edisons en behaalde talloze gouden en platina platen. Met The Common Linnets brak ze in 2014 internationaal door op het Eurovisie Songfestival. DeLange heeft een indrukwekkend oeuvre om uit te putten, en neemt ook nog het ijzersterke nieuwe album Tainted mee naar haar vijfde keer Pinkpop!

Met Euphoria in 2012 en Tattoo in 2023 wist de Zweedse Loreen twee keer het Eurovisiesongfestival te winnen. Dat lukte vóór haar alleen Johnny Logan in de jaren 80. Loreen heeft dan ook een stem waar je niet omheen kunt, en maakt popanthems die vaak even dansbaar als meeslepend zijn. In haar emotionele electropop hits op de albums Heal (2012) en Ride (2017) pleit Loreen voor verbinding en inclusiviteit, en je hoort er vaak haar Berberse roots in terug. Ook in de recente single Is This Love, wat alweer een onweerstaanbare song is. Loreen brengt een euforische popshow naar Landgraaf!

James Arthur heeft een adembenemende soulstrot, die in gloedvolle ballads en melancholieke popsongs het best tot zijn recht komt. Zijn rauwe natuurtalent wordt in de Britse X Factor gelijk opgemerkt en hij wint het programma in 2012 afgetekend. Dat kortstondige succes weet hij vele malen te overtreffen met zijn tweede album Back From The Edge (2016) en de megahit Say You Won’t Let Go die meer dan 2,5 miljard keer is gestreamd op Spotify. Sinds James Arthur in 2017 op Pinkpop speelde, zijn er al weer veel hits bijgekomen. Zijn pop, soul en r&b klinkt alsmaar dynamischer door meer rock-, hiphop- en elektronische invloeden. Zijn unieke stem is door de jaren heen alleen maar krachtiger geworden. Wij zijn heel benieuwd hoe de nieuwe James live klinkt!

If only we could flyyy! Rond het jaar 2000 was er geen alternatieve dansvloer of festivalweide te vinden die niet stond te springen op de nu metal-hits van Limp Bizkit. Fred Durst en zijn mannen waren explosief en rebels, maar namen zichzelf niet al te serieus en bedienden zich van aanstekelijke puberale humor. Een hele generatie kent de kassuccessen Significant Other en Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water uit het hoofd. Ook Limp Bizkit groeide – een beetje – op, en deed het een tijd wat rustiger aan. Maar ze zijn helemaal terug, en de band speelt weer in de originele bezetting. Dus met de inventieve en altijd in bizarre outfits gestoken gitarist Wes Borland en DJ Lethal, wiens hiphop-beats onmisbaar zijn in het geluid van Limp Bizkit. Wij zijn helemaal klaar voor Nookie, Break Stuff, Rollin’, Take A Look Around en al die andere krakers!

Sam Smith is één van de meest succesvolle en tot de verbeelding sprekende singer-songwriter van de afgelopen tien jaar. Voor het debuutalbum In The Lonely Hour (2014) mocht de Brit al vier Grammy Awards mee naar huis nemen. Van indringende ballads als Stay With Me en Too Good At Goodbyes tot popbangers als Desire en Unholy – Sam Smith weet altijd in het hart te raken, niet in de laatste plaats door een stem die ijskappen kan doen smelten. In de kern zingt de non-binaire superster over zijn wie je wilt zijn en zelfacceptatie. De wereld heeft hen in ieder geval allang omarmd, getuige de ruim veertig miljoen verkochte platen en miljarden streams. Wegens stemproblemen moest Smith het optreden op Pinkpop 2015 helaas afzeggen. Sindsdien is hen ster alleen maar feller gaan schijnen, wij kunnen niet wachten op deze langverwachte herkansing.

Je verzint het niet, maar dat deed MEUTE uit Hamburg wel: deze 11-koppige brassband speelt house, deephouse en techno met blazers en slagwerk. En het is geen grap, veel DJ’s en artiesten wiens werk MEUTE gebruikt, zijn onder de indruk van het collectief. Dat leidde al tot gezamenlijke optredens met Laurent Garnier, Stephan Bodzin, Flume en Marc Rebillet. MEUTE is een gewilde live act die al te zien was op het Coachella-festival in Californië en tijdens het Amsterdam Dance Event. Naast bewerkingen van onder meer Trentemøller en Deadmau5 speelt MEUTE ook steeds meer eigen werk. Deze ‘techno marching band’ staat garant voor een unieke dans- en concertervaring.

Davina Michelle forceerde haar eigen doorbraak en is inmiddels één van de grootste zangeressen van het land. De van haar YouTube-kanaal afkomstige P!nk-cover What About Us ging in 2017 viral, en kon zelfs op complimenten van P!nk zelf rekenen. Een jaar later brak ze records met Duurt Te Lang uit Beste Zangers, dat maanden de hitlijsten bleef aanvoeren. Sindsdien is de Rotterdamse niet meer weg te denken en scoorde ze grote hits met onder meer Skyward, Beat Me en Heartbeat. Met haar enorm krachtige stem schakelt Davina Michelle makkelijk tussen stevige popsongs, powerballads en dansbare tracks. In 2022 verkocht ze twee keer Ahoy uit, een jaar later de hele Heartbeat club tour en de AFAS Live. Vijf jaar geleden maakte ze al grote indruk in de tent, nu is het tijd voor Davina Michelle op onze Mainstage!

Classic rock is tijdloze rock, dat begrijpt Greta Van Fleet als geen andere hedendaagse band. Met de jaren 70 als voornaamste inspiratiebron bouwde het kwartet uit Frankenmuth, Michigan aan een eigen geluid en repertoire waarmee ze de grote voorbeelden inmiddels naar de kroon steken. Met het loepzuivere vocale vuurwerk van Josh Kiszka en de genadeloze gitaarriffs en solo’s van zijn broer Jake als smeuïge uithangborden, trakteerde Greta Van Fleet Pinkpop al twee keer eerder op een dampende rockshow. En we willen meer! Omdat het derde album Starcatcher uit 2023 misschien wel hun beste is, en omdat je van Greta Van Fleet nou eenmaal een ontzettend goed humeur krijgt.

Eén liedje had Hozier maar nodig om de wereld versteld te doen staan. Zijn hartenkreet Take Me To Church slaat in 2013 in als een bom, en verandert de jonge Ier binnen een paar maanden in een ster. Hozier heeft het talent om folk, gospel en blues te verpakken in warmbloedige popsongs waarin religie, mythologie en lust vaak een rol spelen. Hij weet zichzelf op elk album weer opnieuw uit te vinden en heeft zeer toegewijde fans: in 2023 vult Hozier met zijn achtkoppige band zowel de AFAS Live als de Ziggo Dome. Als er iemand in staat is om het veld in Landgraaf in een openlucht kerkdienst vol eigentijdse meezinghymnes te veranderen, dan is Hozier het wel.

Toen Ed Sheeran in 2014 op Pinkpop speelde was hij ook al een ster, wiens liedjes woord voor woord werden meegezongen. Maar dat was nog voor Shivers, Perfect, Shape Of You (jarenlang het meest gestreamde liedje ooit) en al die andere hits. Vóór de verkooprecords, voordat hij de grootste en meest onwaarschijnlijke popster ter wereld werd. Zijn middelen zijn die van een straatmuzikant: gewapend met slechts een akoestische gitaar, een looppedaal en wat effecten verkoopt de Britse eenmansband wereldwijd stadions uit. Helemaal in zijn uppie. Ed is de jongen die bij jou in de straat woont, maar thuis stiekem popklassiekers schrijft en op het podium in een charismatische superheld verandert. Ed maakte singer-songwriters weer cool door aan zijn folky popsongs ook hiphop- en r&b-invloeden toe te voegen. Ed is gewoon de allergrootste, en hij komt weer naar Landgraaf!

Ze begon op 13-jarige leeftijd als straatmuzikant en met die overtuigingskracht zingt en speelt Ruby Waters (nu 26) nog steeds. De muziek van de Canadese singer-songwriter valt op door de mix van alternatieve pop en indierock met een vleugje R&B, maar bovenal door de rauwe soulstem van Ruby. Haar songs blijven akoestisch makkelijk overeind, zoals is te horen op de EP Heather met expliciete teksten over de pijn en geneugten van het leven. Ruby Waters kiest de ene keer voor een popproductie en dan weer voor een ongepolijste benadering. Na succesvolle tours door Canada en de VS is het nu hoog tijd dat Europa kennismaakt met dit grote talent.

Gunmoll brengt een aanstekelijk rockgeluid dat je niet kunt weerstaan. Denk aan wilde rockriffs vermengd met exotische melodieën en een opzwepende surfrock. Met Jolien Grunberg (zang/gitaar), Bram Bol (gitaar/productie), Koen van Bemmelen (bas) en Pim de Roij (drums) aan boord, vertellen ze verhalen over o.a. romantiek en verraad. Gunmoll is opzwepend, cool en mysterieus – als een goed bewaard geheim waar je meer van wilt weten! Deze veelbelovende Nederlandse band zien we graag op Stage 4 aan het werk.

komen uit het charmante Noord-Engelse dorp Earlestown, het ligt precies tussen Liverpool en Manchester in. Dat geeft een aardige indicatie van de muziek die het viertal maakt: The K’s brengen pientere gitaarpopsongs met snel meezingbare refreinen waar je vaak ook nog prima op kunt dansen. Sinds hun eerste single Sarajevo uit 2017 bouwt de band rond zanger/gitarist Jamie Boyle gestaag een loyale aanhang op die ervoor zorgt dat bijna al hun shows uitverkopen. The K’s rocken stevig door in publieksfavorieten als Glass Towns en Got A Feeling en hebben met Hoping Maybe ook een machtige aanstekerballad in huis. Britpop-liefhebbers zijn gewaarschuwd!

Beth McCarthy combineert popmelodieën met een vleugje rock, waarin zij vertelt over het twintigersbestaan, het begrijpen van liefde, vriendschap en de gevoelens die daarbij horen. Haar herkenbare en eerlijke teksten en krachtige rauwe zang zorgen ervoor dat Beth McCarthy haar publiek helemaal inpakt. De in York geboren zangeres katapulteerde zichzelf in 2021 naar grote hoogte op internet met haar hit ‘She Gets The Flowers’ en inmiddels is ook haar EP ‘IDK How To Talk To Girls’ uit. Verwacht wat onweerstaanbare poprock anthems die over het Stage 4 gebied klinken!

Al op zijn 14e post de Britse Henry Moodie covers van Sam Smith op social media. Die worden zo goed bekeken dat hij op TikTok tot een ster met miljoenen volgers uitgroeit. Maar hij kan meer: zijn zelfgeschreven en geproduceerde eerste single You Were There For Me wordt in 2022 een gigantische hit. Ook Drunk Text en Pick Up The Phone worden zeer goed ontvangen. In Moodie’s pakkende popliedjes combineert hij melancholieke melodieën met teksten waarin hij zich kwetsbaar durft op te stellen. De inmiddels 19-jarige zanger neemt zijn ‘bedroompop’ nog steeds thuis op en maakt ook op het podium indruk. Wij zijn heel benieuwd naar Henry!

Op een zomers festival mag YĪN YĪN eigenlijk niet ontbreken. De instrumentale band uit Maastricht wordt wereldwijd gewaardeerd om hun unieke muzikale stijl. Zo was het eerste album The Rabbit That Hunts Tigers uit 2019 vooral beïnvloed door Thaise psychedelische pop uit de jaren 60 en 70. Op The Age Of Aquarius (2022) en het nieuwste album Mount Matsu worden daar ook nog swingende afrobeat, disco, funk, elektronica en Japanse popinvloeden aan toegevoegd. Het resultaat is een magisch muzikaal brouwsel dat je nog nooit eerder hebt gehoord, en altijd ontzettend dansbaar is. YĪN YĪN voert je mee naar exotische oorden waar de zon altijd schijnt.

Het Duitse trio ClockClock ontstaat als zanger Boki het producersduo Mark en Feezy tijdens een jamsessie tegen het lijf loopt. Ze beginnen ClockClock in Mannheim en brengen vanaf 2017 singles uit. Boki voegt met zijn emotionele zang soul en een vleugje hiphop toe aan de electropop songs met melancholieke melodieën van Mark en Feezy. Samen met producer Glockenbach maakt ClockClock ook meer dansvloergerichte tracks. In 2023 scoort de band flinke hits in Duitsland, Oostenrijk en Zwitserland met Sorry, Someone Else en Over. De Dreamers-tour door die landen verkoopt volledig uit. Nu is ClockClock klaar om verder Europa in te trekken, want ze dromen groot!

Sea Girls is een klassieke Britpop-band met een paar dozijn catchy gitaarliedjes die je moeiteloos meezingt en meespringt. Vroege singles als Call Me Out en All I Want To Hear You Say zorgen gelijk voor een doorbraak, waarna het debuutalbum Open Up Your Head in 2020 de Britse top 3 behaalt. Datzelfde lukt opvolger Homesick in 2022, Sea Girls staat dat jaar ook op Pinkpop. Deze keer nemen ze hun derde album Midnight Butterflies mee, waarop de muziek aan diepgang heeft gewonnen. Zanger Henry Camamile schrijft een donkere periode van zich af maar staat nu positiever in het leven, wat te horen is aan alweer een collectie aanstekelijke indiepop liedjes.

Je zou in Nederland bijna vergeten dat mediapersoonlijkheid Raven van Dorst ook nog zingt in een internationaal succesvolle rockband. DOOL ontstond in 2015 uit Raven’s project Elle Bandita en het roemruchte The Devil’s Blood. Na het zeer goed ontvangen debuut Here Now, There Then behaalde DOOL’s tweede album Summerland in 2020 de top 10 in Duitsland. Het vijftal toerde al meermaals uitgebreid door Europa. DOOL maakt een duistere maar melodieuze mix van progressive rock, metal en postrock. Ook op het nieuwe album The Shape Of Fluidity kijken ze niet op de klok in de meeslepende rocksongs met altijd smeuïg gitaarwerk. DOOL is voor de echte rock- en metalfijnproevers!

Wordt het niet eens tijd voor een ska-revival? Aan deze energieke ska-punk band uit Los Angeles zal het niet liggen. Tim Armstrong van Rancid zag al snel dat het goed was, en produceerde hun eerste drie albums. Sinds de eerste in 2014 verscheen bouwen zangeres Aimee Interrupter en de broers Kevin, Justin en Jesse Bivona een feestje in elke zaal die ze tegen komen. The Interrupters hebben een paar dozijn onweerstaanbare hits in huis waarop stilstaan eigenlijk geen optie is, en ze zijn steeds vaker in de alternatieve hitlijsten terug te vinden. Een ideale festivalband die je gegarandeerd een uitstekend humeur bezorgt.

Calum Scott breekt in 2015 in één klap door, met zijn hartverscheurende versie van Robyn’s Dancing On My Own in Britain’s Got Talent. Hij wint de tv-wedstrijd niet, maar wordt een meer dan succesvolle singer-songwriter. Zijn soulvolle stem maakt indruk in emotionele ballads en warmbloedige popsongs maar ook in dancetracks. Calum Scott raakt je diep met You Are The Reason en Biblical en stuurt je vervolgens de dansvloer op met Where Are You Now (met Lost Frequencies) en Whistle (met Jax Jones). Een alleskunner die we graag eens in Landgraaf zien optreden, laat je betoveren door de gouden stem en songs van Calvin Scott!

Eind jaren 80 verraste Jane’s Addiction met een uniek geluid dat van grote invloed bleek op alternatieve rock en grunge in de jaren 90. Aangevoerd door de flamboyante provocateur Perry Farrell mixten de pioniers uit Los Angeles metal, punk, folk, psychedelica, funk en jazz tot een diabolisch rockbrouwsel. Op de rand van een grote doorbraak bedacht Farrell het nog steeds rondreizende Lollapalooza-festival als afscheidstournee van Jane’s Addiction. Gelukkig zijn ze alweer jaren actief, en nu ook in de originele bezetting met gitarist Dave Navarro, bassist Eric Avery en drummer Stephen Perkins in de gelederen. Jane’s Addiction is rockgeschiedenis die helemaal van nu klinkt, het zou ons niks verbazen als een zekere Pinkpop-headliner uit Italië ook wat van Perry en zijn mannen hebben opgestoken.